《作曲家吉他谱》G调_李荣浩_高音教编配

《作曲家》这首歌词以音乐创作为隐喻，探讨了艺术与现实的永恒矛盾。歌词中反复出现的钢琴、音符和黑白琴键，既是具象的创作工具，更象征着艺术家在规则与自由间的挣扎。五线谱上跳动的符号被描绘成困在牢笼的飞鸟，暗示灵感被传统框架束缚的困境。副歌部分强调"写不出休止符的乐章"，揭示了创作本质是一场无尽的自我博弈，艺术家长久地徘徊在完美与缺憾的夹缝中。歌词通过"揉碎的月光"与"未完成的诗行"等意象，构建出创作过程中的孤独图景，那些被反复修改的旋律片段，实则是创作者灵魂的碎片化呈现。桥段部分突然插入的掌声与嘘声形成尖锐对比，暴露出艺术创作必须面对的外部评判体系。而最终落在琴键上的那滴泪水，既是对创作痛苦的具象化，也暗含对艺术纯粹性的坚守。整首作品通过音乐创作这一具体行为，完成了对更广泛艺术创作本质的哲学思考，揭示出所有创作者共同面临的终极命题：如何在永恒的自我怀疑中，继续相信下一个音符的价值。

作曲家吉他谱